2019工业设计这一个领域又有哪些“小趋势”呢？
时间: 2019-07-02 16:28:04来源: 长沙维度工业设计服务有限公司
2019年工业设计的“小趋势”是什么?
文艺复兴时期
2019年，工业设计的小趋势!
朂近有没有什么综艺节目能让你流泪?
那一定不是故宫博物院今年600岁以上的超龄网红。
自2017年12月3日,在******季度为故宫博物院看门人的******阶段“江特立尼达Shantu”打开书,“******宝藏”,守护者,守护任务”深深植根于人民的心在一起,每一件国宝的出现,国宝每个故事的演绎,每一个国宝保护承诺似乎总是通过我们的使命”和第二个脉冲”,我们有足够的“惊喜”从上到下的五千年。
之后，还有纪录片《我在故宫博物院修文物》，电视节目《故宫是新的》和《我在故宫博物院做评论员》。
或许，故宫本身也没有料到，在590多年后，她会以这样的方式出现在所有人面前。
我们不能说这类综艺节目朂初是一种“古老文化”的包装，然后是新时代新技术创造的一种新的(文化)产品。它经历了一套新的时尚先进的工业流程，才有了现在的“质感”。它更多的是一种文化意识的继承和发展。
继“紫禁城”热潮之后，“紫禁城文化与创新”是一种真正的消费产品。
去年12月，一款口红在故宫销售一空，甚至引发了一场“故宫之争”，体现了故宫消费者和人们的热情。
今年年初,******个周年“数字丝绸之路”,敦煌研究院与腾讯合作,并共同洛可可,文创设计团队和丝绸唐代敦煌文化的处理和产品品牌,吸收更多的年轻人的创造力和想法,敦煌和丝巾温家宝特别介绍了DIY设计,通过数字平台的年轻的DIY一个属于自己的产品。
敦煌壁画有8个典型的主题元素和200多个细节元素可供用户选择。完成DIY设计后，用户还可以定制丝巾。出售敦煌丝巾所得全部收入将用于敦煌莫高窟55个石窟的数字修复。
这样一种参与性和令人难忘的“复兴”，将逐渐走出历史，进入千家万户。
当然，文学和艺术是好的，但不要喝太多!
当我们通过文艺复兴创造有意义的产品时，文化粘性是必不可少的。否则，它可能成为下一个D&G!
第二,有趣的2019年，工业设计的小趋势!
披萨灯是一种改变光的方向和颜色的灯。其灯罩由安装在灯座上的30个纸翼组成。表面挡板可以通过人的手触摸改变光的传播方向，也可以通过触摸改变光的颜色。所有的光的变化都依赖于人与灯的直接接触，这是一种非常有趣的互动方式。
很不像中式的传统灯笼，它打破了台灯固有的造型。
一本厚而轻的书，由于折叠纸张受到很大的压缩应力;打开书，把盖子锁在一起，在上面放一个圆形的垫子，你就可以有一个奥斯曼凳子，甚至可以有一个漂亮的侧桌，可以承受高达1100公斤的负荷。
这可能是一张名副其实的“桌子”!
工业设计不是在物质和多少突破的想法,但加入设计中人机交互”在这个过程中,他们没有形状,材料和多少努力,只需要一点点的温度“想法”,简单的操作可以得到满足后,但也被认为是美丽的和方便的特性,更“温度”的设计。
第三,个人主义2019年，工业设计的小趋势!
克里斯蒂安·马里安希奇喜欢折纸鹤。他只是个业余爱好，但觉得没什么意思，于是在2015年给自己设定了一个小目标，“每天都要连续100天折一只不同的纸鹤”。但100天后，弟弟还是继续沉迷，365还是吓不倒他，那就是1000。
尽管一千只纸鹤只是一个时间问题,但小弟弟对自己的要求是每一个应该是不同的,虽然很难,但他不愿意妥协,所以每天绞尽脑汁去想如何折纸鹤不同,这些美丽的作品的诞生。
过去，有齐白石虾戏，现在有深霍利龙脊画鱼，这栩栩如生的锦鲤你不接受吗?
这位日本画家非常喜欢金鱼，一直致力于创作栩栩如生的金鱼的日常用品。他以丙烯酸树脂为墨，竹帽为竹，木杯木碗为纸，创作了许多真假难辨的作品。用环氧树脂画出塑料袋与水的效果，用丙烯酸颜料画出金鱼的效果，这两种材料相互交叉，共同表现出鱼在水中的立体感(袋子)。
还有值得一提的是，日本大叔和罗振宇一年啊!
如果深尾武克(takuke fukauri)和克里斯蒂安?
这可能是未来我们与人工智能竞争时的“幸存者”。这种“自律”的设计值得每一位设计师学习。
四、跨境整合
2019年，工业设计的小趋势!
如今，用户对跨境整合并不陌生。
然而，由于品牌是交叉的，相互结合并不一定意味着成功，2019年仍将是一个“小趋势”，将局限于一个小的圈子。
在2018年11月28日举行的小米AIoT开发者大会(MIDC)上，小米与宜家“正式宣布”全球战略合作。早在今年12月，miui APP和小爱同学就可以控制宜家的智能灯了。
12月3日，神泽智与淘宝新轩推出8款新产品，专为中国美学爱好者打造一系列生活必需品——“生命分子”。
12月12日，派克笔与热门游戏《荣誉******》合作，率先在京东打造联名笔礼盒。
12月14日，one plus与迈凯轮联合推出了一款6T手机。
对于用户来说，这种跨国界的整合更大的意义可能就是为产品注入一股爆发性的“活力”。
历史上的投影
2019年，工业设计的小趋势!
佩德罗文松(Pedro Venzon)是一位年轻的巴西设计师，擅长用家具的形式来探索巴西背后的历史背景。他的作品经常围绕巴西殖民历史、宗教艺术和犯罪等主题展开。
名为Triptico Infame的长椅组合由三种不同的木制长椅组成——Anca、Coito和Teta，每一种都有不同的几何部分。
这三件雕塑的葡萄牙语单词“Coito”、“Teta”和“Anca”分别对应“性交”、“乳房”和“臀部”。这是文宗对曾经是葡萄牙殖民地的巴西殖民历史的反思和想象。其内容包括殖民主义、基督教欲望和禁欲主义。
“我认为这三件雕塑是一种惩罚手段，就像罪恶的身体，就像自殖民主义以来一直没有消失的幽灵，”文森在谈到灵感时说。
与“文艺复兴”的设计潮流一样，历史投影也是一种“复古”。
但不同的是，文艺复兴是历史美好一面的投射，光辉的一面，能够将民族自豪感转化为现实的一面;但“历史投射”关注的是历史的黑暗面。就像光和影一样，我们在回顾历史的时候也要格外注意。
特别是在当今复杂的社会环境下，年轻人不仅要对“抗日神剧”充满自信，更要对战争博物馆之外的“深刻思考”抱有过高的期望。我们还需要一些真实的东西来记住那段“模糊”的历史。
这就是“深度”的设计。
六、环境设计2019年，工业设计的小趋势!
美国艺术家威廉·威格曼(William Wegman)在左上方第23街第6大道地下地铁站。
滕纳姆法院路地铁站，左下角，由法国艺术家丹尼尔布伦。
纽约百老汇拉斐特街地铁站，伦敦摇滚传奇大卫·鲍伊。乌斯维特，斯德哥尔摩蓝色t-central地铁站。
虽然不一定准确,douyin经常说“大师游荡,小丑在大厅里”,这反映了一些国情:中国艺术是局限在一个小圈子,和一些“大师”是完全脱离人民,但这些“徘徊”的民间艺术更能推动人们的心灵。
这就要求我们邀请更多的“艺术”作品进入公共场所，这是全民文化素质建设不可缺少的一步。
当前的社会环境过于现实，人们浮躁，我们需要“艺术”沉淀每个人的灵魂。
七、人文关怀
2019年，工业设计的小趋势!
Vrailler是一款易于使用的盲文打印机，体积小到可以放进口袋里，更重要的是，价格实惠。它使用一个穿孔板和一组大头针，用户可以把这些大头针放在基本板上创建一个凹痕。
当你把上面和中间的板条压在基础板条上时，压痕就会在纸上转换成盲文。这些可以用来创建名称、标签，甚至名片。你可以在Vrailler上打印多个别针，一旦你设置好别针的形状，Vrailler就可以为你打印盲文，而不需要任何电力或电池。
微软朂近为残疾人重新设计了Xbox控制器，耐克也为残疾人重新设计了篮球鞋。在设计中越来越强调易用性。有些人称之为包容。然而，这样的设计在中国很少见。
中国就没有这样的需求吗?
显然不是，但是这部分人群的需求很难被公众轻易发现，更难以被企业注意到。
然而，随着中国从消费升级的第三阶段进入第四阶段，心理满足和个性还不够。我们设计的产品也需要给消费者带来精神上的“财富”。
就像我们2018年的文章《弱点/细节/未来》(weak/detail/future)一样，“好”的东西应该为谁设计?说:“对于“弱项”的设计，不仅是生活中的弱项，而且在现代工业的压垮下，垂死的技术和技术，他们可能会落后，可能会落后，但我相信，经过包装后的******技术的重生，他们将能够闪耀出更加灿烂的光芒。”
2019年，工业设计的小趋势!
正如罗振宇所说，寒冷的冬天可能没有我们2019年初预期的那么冷。我们可以通过我们所能看到的“小趋势”来突破“坚冰”和行业“天花板”，这需要我们敏锐的嗅觉，深入洞察用户和市场的需求，并为之奋斗。
换句话说，受到资本约束的互联网经济正因其快速发展而受到批评，这未必是一件好事。至少，我们的注意力可以回到“制造业”，这样在迎接第五次工业革命——人工智能时代的时候，我们就不会“头重脚轻”了。未来当然需要想象力，因为它是建立在实体经济和制造业的基础上的。
2019年抓住这七个工业设计“小趋势”，你就是一个“超级产品”。
